给青年编剧的信

宋方金著/四川文艺出版社/2016.10

无论影视业有多么产业化、工业化，故事的创作从本质而言是且只能是一门手工艺术。

原创性是对世界和生活的发现，是对真理的挖掘。它极其珍贵而罕见。

最后导演说，方金，咱们回到最初。但你对这个最初和最初的最初，已经有不一样的感受了。这些无用功都是事后才知道，你之前是不可能知道的。虽然最终在你的作品中没有用，但在你的人生中是有用的，在你写其他的作品时，会给你带来极大的助推力。

写故事我们最好从结局开始，当你想好一个不可替代的结局的时候，你才能想到一个奇思妙想的开端。

作家跟语言相依为命，编剧同语言没有这么深入的关系。跟作家相比，编剧没有太多借助的东西，只有视和听这两个方面，所以观察生活非常重要，需要时刻把生活中心灵的感悟、想象的场景直觉化。直觉化也就是视觉化。

故事大于一切。我们并不能发明故事，我们只能发现故事，它先于存在而存在。

好事不出门，坏事传千里。因为坏事里边包含着世界的真理。坏消息意味着变化。如果一个民族吵架和骂街都酣畅淋漓，爱与恨能自如地表达，毫无疑问，这个民族就会是一个有生命力的民族。当一个国家和民族只有好消息没有坏消息的时候，我觉得这个国家和民族已经到了最危险的时候。

内容有时候很难原创，但如果有一个好的结构，故事就会出现原创性。结构使故事出现新的意义。

所有的故事，都是有关于阻力的，你的故事能不能有价值，取决于你是否发现了社会新的阻力；你的故事好不好看，取决于你戏剧的钩子下得是否准确。

艺术源于生活，深于生活。

写大纲，包括写剧本，切忌直奔结果，要重视过程。结果应在过程之中自然产生。

要成为一个好编剧，最重要的一点就是：一切问题问自己。问自己的内心。一直到你的内心告诉你诚实的答案。一个人就是所有人。

2017年7月19日星期三阅读摘录